Dominar la caligrafía para convertir el lettering en un arte
El lettering deriva de la caligrafía y la caligrafía es un arte que se aprende. Olvídate de las ideas preconcebidas, ¡caligrafiar no es solo trazar letras góticas sobre un pergamino! Componer las palabras correctamente, adecuar los adornos a las letras o atreverse con el color son también formas creativas de jugar con la escritura.
Para que la escritura resulte bella, cada aspecto se explica de manera sencilla en este libro. Descubrirás la importancia del ritmo, del contraste o de la fuerza del trazo, mientras aprendes cómo son la letra uncial, la carolingia, la itálica, la inglesa? y otras inspiradas en la tipografía. Cada una tiene sus particularidades y cada una puede tener una interpretación moderna en múltiples soportes y con la utilización de diferentes instrumentos. Iníciate en la caligrafía para poder experimentar con las reglas del arte? ¡de una manera sencilla!

Artesanía clásica para crear bellas obras de arte personalizadas
La autora Erica Ekrem, encuadernadora y diseñadora gráfica, dedica su atención en esta obra a los libros exquisitos y prácticos cosidos a mano y destinados a utilizarse diariamente o como complemento de las aficiones preferidas. En este libro se reúnen 20 proyectos que incluyen novedosas variaciones de las técnicas de cosido tradicionales, así como maneras imaginativas de incorporar objetos reciclados. Explica cómo hacer bordes entintados, estampar en cuero o realizar una trenza de cuatro hebras, entre otros recursos.
En un apartado básico se presentan las herramientas y los materiales esenciales y se ofrecen instrucciones detalladas sobre las técnicas fundamentales para poder encuadernar con papeles resistentes al agua o con papeles con tintes naturales. Este manual, acompañado de muchas ideas inspiradoras sobre libros, permitirá explorar esta artesanía clásica y crear una bella obra de arte personalizada.

Esmerada encuadernación para pequeños proyectos
Aprende a hacer mini libros de distintos estilos y tamaños siguiendo diferentes técnicas de encuadernación paso a paso. Se incluyen 34 proyectos de todos los niveles, desde los fáciles y rápidos de encuadernar con grapas hasta los más elaborados. Profusamente ilustrado y con patrones que te ayudarán a hacer los proyectos, en este libro se explican, además, novedosas técnicas de encuadernación, como perforar con plantilla, encuadernación japonesa sencilla, cosido copto, cosido de puntada larga?
Son muchas las posibilidades, pero los libros son pequeños, lo que te permitirá montar un taller portátil prácticamente en cualquier sitio. Con materiales de encuadernación sencillos y algo de tiempo libre, estarás en disposición de hacer libros del estilo y del tamaño que más te atraiga.

La naturaleza en imágenes escritas
La célebre artista caligráfica Denise Lach nos muestra la fascinante transformación de temas fotográficos de la naturaleza en imágenes escritas. La naturaleza es una extraordinaria e inagotable fuente de inspiración, que nos invita a contemplarla con detenimiento para adiestrar nuestra mirada y profundizar en nuestra capacidad de observación. En el proceso creativo de la escritura, al igual que en la contemplación de la naturaleza, se conjugan la experiencia meditativa y la sensorial.
Más que la legibilidad de lo escrito, a la autora lo que le importa es la libre conversión creativa de los motivos en una letra y escritura propias. La letra manuscrita nos ofrece un acceso absolutamente personal a las texturas escritas y a sus múltiples posibilidades creativas. Aparte de ganas y entusiamo, no son necesarios conocimientos previos especiales para poder experimentar con distintos instrumentos y jugar con la escritura.

Más de mil ideas decorativas para trabajos de handlettering
No cabe duda de que los elementos decorativos son la guinda del lettering. No son solo para adornar, sino para llenar espacios entre palabras, enmarcar el conjunto y realzar el mensaje del diseño. Este libro es como un surtido, un cajón de sastre donde descubrir los más diversos ornamentos. Todos han sido dibujados a mano por la autora, desde los círculos y esquinas hasta las bandas y flores, pasando por las ilustraciones temáticas para ocasiones especiales, como bodas y cumpleaños o los motivos sencillos de las estaciones del año.
Para que reproducirlo no resulte difícil, algunos de estos elementos van explicados paso a paso. El libro ofrece, además, ejemplos de aplicaciones, alfabetos y muchas plantillas.

Frases escritas e ilustradas a mano que llamarán la atención
La escritura manual vuelve a estar de moda. Por todas partes, desde en nuestro café favorito hasta en tarjetas de felicitación, vemos frases escritas e ilustradas a mano que enseguida nos llaman la atención. Pero no hace falta ser un consumado calígrafo para crear estas obras de arte. Una vez conocidos los fundamentos, los principiantes también pueden crear preciosos dibujos de letras.
La ilustradora Frau Annika explica a través de 15 encantadores proyectos cómo realizar piezas de handlettering y cómo, con un poco de práctica, es posible llegar a crear proyectos propios. Algunos elementos, como plantillas, alfabetos y modelos, servirán de ayuda a partir de las primeras letras.

El más completo compendio sobre la caligrafía más admirada. Con este sencillo manual y alguna práctica, los calígrafos lograrán crear piezas de caligrafía Copperplate con el ritmo, la elegancia y la facilidad de los grandes maestros de la escritura.

Obra de referencia de la encuardenación
Este libro es un excelente referente para todo encuadernador. La creatividad de sus diseños permite el acercamiento a este tema de los aficionados que se inician en él y es una gran fuente de inspiración de nuevos trabajos para los expertos.
No es un libro convencional, ya que no se centra solo en la encuadernación clásica, sino que su contenido es mucho más amplio debido al gran número de proyectos que contiene: más de 100 encuadernaciones, todas ellas explicadas con instrucciones paso a paso acompañadas de claros diagramas y fotografías, que guían y ayudan a realizarlas de manera artesanal.

Para realizar magníficas letras llenas de fuerza y color Llena de fuerza y color tu escritura con diferentes técnicas de pintura, pastel, lápiz, pan de oro y mucho más. La autora, maestra calígrafa, muestra todo lo necesario para realizar preciosas letras con técnicas de caligrafía tradicionales. Un curso completo que abarca todos los aspectos del lettering decorado. En la primera parte del libro se revisan los materiales utilizados en los diferentes proyectos. A continuación se ven las diferencias fundamentales entre caligrafía y lettering. Se incluyen 8 alfabetos caligráficos con el ángulo requerido para su ejecución, los grupos de letras y el orden de los trazos. Después de estos modelos más tradicionales hay una serie de alfabetos dibujados a mano, patrones, adornos y elementos decorativos que se podrán usar en todos los proyectos.

¿PUEDE SER BONITO Y FUNCIONAL UN LIBRO ARTESANAL? Esto fue lo que impulsó a la encuadernadora y diseñadora gráfica Erica Ekrem a escribir este libro: Encuadernación artesanal, una magnífica recopilación de más de 20 proyectos de aire vintage, libros hechos con cuero y otros con materiales procedentes de la naturaleza, con una estética elegante y algo inusual. La autora incorpora técnicas de costura tradicional como el bordado, además de otras técnicas de manualidades como el pirograbado o el prensado de flores y hojas, y aconseja al lector buscar en playas conchas y demás objetos que también pueden aportar un toque personal a la encuadernación. Hace sencillas modificaciones de puntos básicos de costura y desarrolla otros nuevos a fin de integrar materiales reciclados y recuperados para las tapas de los libros que propone. Este libro incluye también un capítulo con los materiales, herramientas y técnicas para encuadernar.
Ejemplos de esta magnífica recopilación son: una libreta guardada dentro de un tarro de conserva; el pequeño libro con una hoja de árbol como cubierta; el libro cuyas tapas están hechas a partir de una caja de puros, o un diario único inspirado en el océano con dos conchas como tapas.

-- Erica Ekrem se crió en una granja situada en una pradera remota en Dakota del Sur con su familia y rodeada de animales, álamos de Virginia y nieve. El amor por los libros prendió dentro de ella gracias a la insistencia de su abuela Minnie en enseñarla a leer. Erica empezó a ganar en competiciones de deletreo, lectura y redacción, y al final se le terminaron las lecturas que sacaba de la biblioteca del pueblo. Durante varios años se surtió de las bibliotecas de varias universidades mientras realizaba estudios en las áreas de la arquitectura, la literatura, la sostenibilidad y el arte. Fue en aquella época cuando asistió a su primer curso sobre encuadernación. En 2004 consiguió la diplomatura en Diseño Gráfico y se instaló en una zona boscosa a los pies del monte Baker, Washington, donde descubrió que la encuadernación era más que un pasatiempo. En la actualidad continúa viviendo rodeada de naturaleza en la región del noroeste del Pacífico con su marido y sus dos hijos. Su trabajo como encuadernadora y diseñadora gráfica muestra una gran influencia de la naturaleza, el folclore y los materiales descoloridos y gastados de principios del siglo pasado que se va encontrando por ahí. Más información sobre Erica Ekrem y su trabajo en su página web www.odelae.etsy.com.